Среда изучения и поддержки социально ориентированного и вовлекающего искусства
Мы создаем среду для развития социально ориентированного и вовлекающего искусства — через работу с художниками, образовательные форматы и культурные инициативы.
В фокусе проекта — художественные практики, которые сами авторы могут определять по-разному, но которые соотносятся с близкими понятиями:
Часто такие художественные практики называют «партиципаторными» — это искусство коллективного действия, в котором участники вовлечены в процесс создания произведения и становятся его соавторами. Такое искусство создает социальное пространство, в котором люди собираются вместе и формируют новое сообщество на основе солидарности и эмпатии.
Благодаря этой особенности, многие из этих практик разворачиваются в социальном контексте — в работе с людьми, средой и формами совместного существования.
Такой подход к созданию искусства отличает повышенное внимание к процессу как продукту: важны не только форма и итог, но и этические вопросы, устойчивость и развитие отношений, возникающих в процессе и продолжающихся за его пределами.
Мы работаем с художественными практиками на пересечении современного искусства, соучастия и благотворительности, обращаясь к темам, которые влияют на качество жизни человека в обществе: социальной связанности, доступу и инклюзии, образованию и обмену знаниями, экологической и культурной устойчивости.
Нам важны формы взаимодействия, основанные на уважении, заботе и ответственности, а также искусство как пространство участия, диалога и совместного опыта, где люди могут быть не только зрителями, но и соучастниками происходящего.
Как эксперты в современном искусстве, арт-рынке и филантропии, мы умеем раскрывать ценность сложных и процессуальных практик.
Наша задача — создать среду, в которой такое искусство может существовать в разных формах, от объекта до события, и находить своего зрителя и коллекционера.
Мы фиксируем и описываем практики через тексты и ридеры, формируя язык, который позволяет о них говорить. Параллельно развиваем медийное присутствие через интервью с художниками, кураторами и участниками, а также публикации, раскрывающие контекст их работы.
Мы работаем с художественными практиками, которым сложнее существовать в рыночной логике, и создаем для них условия коллекционирования: объекты, документация, формы участия, специальные издания и другие.
Мы выстраиваем публичное поле вокруг социально ориентированного искусства, делая его понятным и видимым за пределами профессионального круга. Мы знакомим аудиторию с такими практиками через публичную программу фонда, постепенно формируя вокруг них устойчивое солидарное сообщество.
Таким образом, Tarski выступает проводником этого искусства — соединяя художественные практики, профессиональную среду и более широкий культурный контекст.
Профессионалы из сфер культуры, образования, бизнеса и медиа, которые помогают развитию Tarski своей экспертизой, связями и репутацией.
Поддержка художественных проектов, исследований, резиденций и новых форм вовлекающего искусства.
Сообщество, которое поддерживает Tarski финансово и участвует в развитии фонда.
Участие в конференциях, фестивалях, дискуссиях, образовательных и культурных проектах партнерских культурных организаций.
Сотрудничество с культурными институциями, университетами, фондами, бизнесом, медиа и частными инициативами.
Программа участия в современном искусстве через опыт, взаимодействие и прямой контакт с художниками и профессиональным сообществом.
Художница танца и перформанса
Занимается танц-перформансом, и помимо работ в этом медиуме, интересуется как особая тонкость внимания, которую тренирует практика танц-импровизации, может проявляться в других контекстах. Близка социология и культурная антропология. Так же ведет арт-медиации в художественных галереях и курирует сообщество междисциплинарных художников в Бристоле.
Самопровозглашенный независимый институт, занимающийся хранением, анализом и поддержкой художественных ситуаций
В фокусе внимания ИРХС находятся партиципаторные, процессуальные и парафикциональные практики современного искусства России и мира. Под художественной ситуацией в целом мы понимаем форму общественных взаимодействий, инициированную художником или группой художников и выступающую альтернативой устоявшимся формам коммуникации.
Художница и исследовательница, работает на стыке визуального искусства и инклюзии
В своих проектах она использует междисциплинарный подход, соединяя академическое образование с практиками заботы о художниках и художницах, проживающих в психоневрологических интернатах. Работы Надежды строятся вокруг двух направлений: наблюдение за действительностью, которое она фиксирует через письмо и пленэр, и создание образовательных программ для горожан.
Художница, архитектор, куратор домашней резиденции
Занимается исследованием жилых пространств и архитектуры как среды в социальном аспекте. Работает с местным художественным сообществом как куратор, в котором совместно создают горизонтальные связи и работают с интересным им контекстом. Как художница создает социальные скульптуры, инсталляции и графику.
Трансдисциплинарная художница, перформерка, кураторка. Работает со звуком, практиками внимательного слушания
Художественная, исследовательская и педагогическая деятельность направлена на пересборку и со-настройку культурных сообществ и микро-групп Санкт-Петербурга через организацию звуковых событий — концерты, перформансы, воркшопы, лекции, прогулки. Эти практики помогают создать более инклюзивное аудиальное пространство, которое укрепляет доверие и развивает чувство сопричастности.